这篇文章仅供大家参考。
我是某艺术院校编剧专业的毕业生，全班有几十号人，如今还在写剧本的五六个而已，这五六个中始终在写的三四个而已，这是近年做编剧最多的一个班了。为什么人这么少？首先，编剧需要才华，没有才华的人就率先改行了，其次，编剧需要等待，于是，没有耐心的人也走了，最后，编剧需要坚持，没有韧性的也走了，最后就剩下了我们。
《人再囧途之泰囧》剧照，徐铮自编自导自演坚持下来的人，觉得坚持并不难，因为你热爱写作就不会觉得痛苦。
坚持了，就有回报。
坚持十年，已经可以每年挣上百万，那些改行的同学眼热，杀回来几个，重新做编剧。但是，这一行没有捷径，他们不可能一回来就挣上百万，从入行开始，还是要十年，没有耐心的他们，觉得十年后的前途是难以保障的，于是干了一两年后又一无所获地退出了。
如今，我们班最有钱的几个，就是当年总在图书馆呆着的几个人。
我们班最穷的几个，就是当年四处扎活儿四处拉关系拉钱的几个。
成名的编剧坐在家里，总有人送钱上门求你写。
四处交朋友拉关系的，还在干着十年前的事情。
如何成为一个赚钱的编剧？
答案是：不要想钱，想着如何把剧本写好，钱自己会来找你的。
上面这句话是我的经验。
《一代宗师》编剧徐皓峰
作为编剧
首先要说的是，编剧也是普通人，再说这个世界上也没有真神现身啦。我自己是一名编剧，毕业于戏剧学院，从学习和从业的经历和经验来说，编剧是一个同作家很不同的职业。首先，做编剧需要天分，正如那名言所说：成功需要百分之一的天分加百分之九十九的努力，但那百分之一的天分起决定作用。也就是说，如果没有编剧的天分，那再多的努力也是枉然。那么编剧的天分是什么呢？这基本上属于一种感觉，很难准确概括，但非要用几个词来描述的话，一定包括“强大的想象力”、“缜密的故事结构力”、“精练准确的对白写作力”、“自然充分的心理感染力”。这些是最基本的。编剧本身最好非常熟悉舞台或镜头，懂表演但不一定自己会表演，拥有很强的舞台感和镜头感是特别有帮助的，这样写出的作品才更容易被搬上舞台或荧屏。
中国的一些编剧很“作家”，也就是说，他们很容易陷入文学创作的陷阱而忽略戏剧的特点，往往忘记戏剧性和动作性而大肆渲染心理活动和背景交代，结果将剧本写成了小说，最后还得让别的编剧来修改。另外，中国编剧容易走两个极端，一个是视艺术感染力、教育力最优，非常阳春白雪结果忽略戏剧的娱乐性；另一个是一味的迎合低俗趣味，生造笑料，毫无精神享受可言，因此两种极端的编剧风格都不容易被更广大的观众接受。
很多刚开始学编剧的朋友往往会陷入一个又一个迷魂阵，看着失败的片段于是觉得自己不是这块料。当然，如果掉进迷魂阵却再也爬不上来，那可能真的就不适合学习编剧；如果掉进了迷魂阵有一天突然醍醐灌顶，那说明可以继续走下去了，准备迎接下一个迷魂阵吧。因此适当适度的坚持很重要。
当编剧的四项基本条件
1.非常热爱编剧，由此产生持久的热情。
2.热爱思考，由此领悟编剧的技巧。
3.观察能力，由此对人性有非凡的洞察。
4.怜悯之心，由此对爱恨有异常的敏感。
